В 18-19 лет большинство вчерашних выпускников школ ищут себя. Мила Икрамбекова положила начало своему пути более десяти лет назад на паркете танцевального зала в своем родном городе Россошь. В этом году Мила поступила в ВГПУ на факультет физической культуры и безопасности жизнедеятельности, переехала в Воронеж и совершила смелый поступок: не просто пошла в местную студию, а открыла свою — «Di'hash». О том, как превратить детскую страсть в дело жизни, совмещать роль студентки и хореографа и зачем смешивать зажигательный джаз-фанк с философским контемпорари расскажет корреспондент P. S — «5 сов».
— Ты танцуешь более 10 лет, то есть большую часть своей жизни. Как ты считаешь, когда танцы превратились из увлечения в дело жизни?
— Танцую я действительно давно, но осознание того, что это больше чем увлечение, пришло в девятом классе. Именно тогда я активно участвовала в городском активе Россоши, выступала на свадьбах, интересных шоу и поняла, что танцы занимают в моей жизни особое место. При этом меня еще привлекала криминалистика. Такой вот странный набор. Но выбор стоял жёсткий: либо криминалистика, либо танцы. И я поняла: в танцах я уверена, у меня есть чёткое видение и план. В криминалистике лишь сплошные вопросы и страх того, что я просто не буду появляться дома, поэтому решила так: поступлю, куда получится, но танцы из моей жизни никуда не исчезнут – в них я буду развиваться точно.
— Есть ли в твоей жизни педагог или хореограф, которого ты считаешь своим главным наставником?
— В моей жизни есть три хореографа, которые внесли огромный вклад в становление меня как личности и профессионала.
К моему первому хореографу Алёне Вавиловой я ходила в детстве. Алёна вела эстрадные танцы и очень ценила растяжку. Это было безумно больно, невыносимо. Мы могли прийти домой с разбитыми руками, потому что от боли бились об пол. Но именно она сказала нам фразу, которая перевернула моё восприятие: «Я же вас не просто так тяну, у вас есть цель. Через боль вы придёте к хорошему. В жизни так же: если трудно, знайте – потом будет белая полоса, это просто испытания». После этого я полюбила растяжку всем сердцем. Я поняла, что нужно просто расслабиться и пропустить боль через себя. И теперь я говорю эти же слова своим ученицам, когда тяну их.
Второй педагог появился, когда мне было 13–14 лет. Это была Валентина Башланова — очень уверенная в себе девушка, которая тоже учила нас не сдаваться: если хочешь быть первой, если хочешь чего-то достичь – делай всё возможное. Главное – не бойся.
Третий человек — мой бывший друг Дмитрий Кривоносов, который открыл свою танцевальную студию в Россоши. Именно он по-настоящему втянул меня в танцевальный мир. С ним я начала активно участвовать в конкурсах, он меня вдохновлял. К сожалению, сейчас мы не общаемся, но я бесконечно благодарна ему за наше прошлое и за тот мощный толчок, который он мне дал. Думаю, если бы не он, то я бы не стала развиваться дальше, не открыла бы свою студию и не пришла бы к тому, что имею сейчас.
— В этом году ты окончила школу и, поступив в университет, переехала из маленького города Россошь в Воронеж. Насколько сложно было начинать танцевальную деятельность в новом месте?
— Я столкнулась скорее с моральными трудностями, чем с физическими. Моей первой целью было найти танцевальную студию, и я разослала заявки во все места, которые нашла. Но коллективы были уже укомплектованы, поэтому я получала максимум место в резерве. Именно тогда я поняла, что не хочу быть в позиции ожидания и не хочу работать кого-то. Во мне проснулось желание творить самостоятельно. К счастью, деньги на открытие студии я копила заранее, поэтому экономический аспект не стал проблемой. Я отдавала себе отчет, что в начале пути не будет большой прибыли. Главное – это желание и настойчивость, и тогда все обязательно получится».
Мне очень помогли состоявшиеся знакомые в Воронеже, которые уже сталкивались с подобными ситуациями. Благодаря им я смогла разослать объявления. Перед этим я проанализировала, какие стили сейчас актуальны, что может заинтересовать людей, потому что контемп (сценический танец, объединяющий разные техники для выражения эмоций через движение, — Прим. автора), которым я активно занималась, оказался не очень востребован у воронежцев – сейчас в тренде джаз-фанк (стиль, соединяющий хип-хоп и джаз с акцентом на артистизм и подачу, — Прим. автора). Это направление мне тоже знакомо, я умею его танцевать, поэтому решила, что буду делиться опытом с начинающими.
К тому же я поступила в педагогический, и это подсказало мне ход действий: зайти с психологической стороны. Я решила заманить девчонок красивой студией, уютной атмосферой, чтобы они просто пришли, позанимались, сняли красивое видео и через это полюбили танцы. А моя цель заключается в том, чтобы потом, когда я приведу их в другое место, им было уже всё равно, как оно выглядит. Главное, что они там будут, чтобы танцевать.
— Твой коллектив называется «Di'hash». Почему ты выбрала именно такое название?
— Мой коллектив называется так, потому что мою любимую бабушку зовут Дина. Я считаю это имя очень красивым, поэтому взяла из него «Di» и добавила «hash», чтобы это смотрелось интересно.
— Чему, помимо техники, ты стремишься научить своих учениц?
— В первую очередь я учу девчонок чувствовать своё тело. И лексике – языку хореографии, тому смыслу, который в неё заложен. Ещё учу пропускать через себя боль и принимать её. На занятиях я специально выстраиваю их в ряд и заставляю выходить по одной, что-то показывать, чтобы они боролись со скованностью, становились смелее и увереннее. Все яркие моменты и идеи, которые когда-то вложили в меня мои три педагога, я стараюсь передать им. Иногда в чистом виде, иногда что-то совершенствую. И отдельно мы учимся работать с лицом. Для меня это важно не только в танцах, но и в жизни. Мне эти знания не раз помогали: когда на выступлениях я забывала слова или что-то шло не по плану, я продолжала действовать так уверенно, что никто по лицу даже не догадывался, что что-то случилось.
— Свой путь хореографа ты начинала ещё в Россоши, устраивала мастер-классы для всех желающих. А сколько учениц у тебя сейчас?
— Мне очень нравится проводить мастер-классы в родном городе, потому что там я преподаю контемп, у нас получаются красивые и интересные постановки, идеи, лексика. В Воронеже под моим руководством находится более 20 учениц, каждый месяц записываются новые. Я всегда рада познакомиться с каждой и потанцевать!
Контемп часто называют танцем, в котором можно выразить то, для чего нет слов.
— Есть ли тема или эмоция, которую ты сейчас чаще всего исследуешь через танец в своём творчестве и постановках?
— Да, это грусть, печаль и глубокие переживания. Я человек активный, общительный, люблю людей и замечаю в них хорошее. Но во мне есть и свои боли, обиды – без них невозможно существовать. Я верю в баланс: как в мире, так и в каждом человеке есть и светлые, и тяжёлые чувства – это нормально. Я научилась направлять свои негативные эмоции в творчество. Из них рождается что-то высокое – танец, интересные постановки. Часто эти чувства связаны с любовью, ведь она у каждого своя, неоднозначная, и через движение можно показать, как выглядит душа хореографа. Иногда я пропускаю через себя и чужие переживания, после такого мне даже сложно работать, но эти эмоции остаются во мне и тоже становятся материалом для постановок. Я считаю, что так проживать чувства – лучший вариант: это не разрушает нервную систему, а превращается в искусство.
— Наверное, тяжело совмещать учёбу, личную жизнь и деятельность хореографа. Приходится ли тебе жертвовать чем-то?
— Я бы сказала, что не очень. Я умею правильно и четко планировать свой график. Родители и молодой человек меня понимают и поддерживают. Даже когда я пропадаю на пять часов в зале, все адекватно относятся к этому и понимают, какое значение имеют танцы в моей жизни. Я считаю, что умею разделять учебу и танцы, поэтому пока мне хорошо, трудностей не возникает. Жертвовать ничем, слава богу, не приходится. Надеюсь, в дальнейшем будет так же.
— Ты постоянно пробуешь что-то новое, развиваешься. А как ты видишь себя и свою студию через пять лет?
— Это очень интересный вопрос. У меня есть большая мечта – открыть свою школу контемпорари, которая была бы так же известна и фундаментальна, как Академия балета. Вот к такому уровню я стремлюсь. Я верю, что всё в жизни не просто так, всё возможно воплотить, если этого искренне желать и упорно работать. Я мечтаю, чтобы в школе были серьёзные наборы, в которые бы попадали дети, которые действительно хотят танцевать и готовы искренне трудиться. Подготовка будет строгой, потому что в контемпе я требовательна, особенно в части физической подготовки и растяжки. Хотя, например, в джаз-фанке, который я преподаю в Воронеже, я более лояльна, потому что знаю, что люди там танцуют в первую очередь для души. Возможно, моя строгость – это и плюс, и минус, но у меня большие цели. Я верю, что смогу открыть такую школу и готовить детей по-настоящему, на высоком уровне.
Виктория ПЕРЕКРЕСТОВА,
Фото из архива героини публикации
0 комментариев